Olga Peretyatko

Radieuse étoile montante

31 octobre 2013 : La soprano russe Olga Peretyatko est impressionnante de virtuosité et de grâce innée. Son récital "Arabesque" paru en septembre chez Sony est une nouvelle démonstration de son talent et créé l’enchantement. 

Son chant éblouissant, son timbre fruité et son aisance technique emportent tout. C’est gracieux, c’est plein de fraîcheur désarmante, c’est enjoué et la ravissante soprano irradie dans les rôles les plus périlleux de son programme mêlant Mozart, Bellini, Rossini, Verdi, Gounod, Bizet et Johann Strauss. Son interprétation d’Elvira des Puritains parée de la séduction jubilatoire de ses aigus est quasi céleste.

La Fanciulla del West au Staatsoper de Vienne

American beauty

Nina Stemme et Jonas Kaufmann
©Espace Lyrique

20 octobre 2013 : La nouvelle production de La Fanciulla del West de Giacomo Puccini vient de triompher à Vienne, après 25 ans d’absence et 100 ans après son entrée au répertoire de l’opéra autrichien.

Nina Stemme et Jonas Kaufmann sont les éblouissants interprètes de cette œuvre forte d’une grande richesse harmonique. Ils illuminent la soirée par leur splendeur vocale et leur engagement dramatique. 

En réunissant l’une des plus belles distributions actuelles, la nouvelle production confiée à Marco Arturo Marelli redonne vie et âme à l’œuvre la plus méconnue et la moins jouée de Puccini. Après des années d’exclusion des maisons lyriques, on redécouvre les qualités musicales incontestables de l’une des plus belles compositions du Maestro. Alternant lyrisme délicat et éclat orchestral, cette structure musicale moderne dégage une puissance qui réserve de grands moments d’émotion.

Exposition Verdi à Paris

La force d’un destin

Giuseppe Verdi, pastel de Giovanni Boldini (1886)

sur l’affiche de l’exposition

10 octobre 2013 : Jour de naissance de Giuseppe Verdi (1813-1901). 

A l’occasion de ce bicentenaire une exposition lui est consacrée à Paris dans le décor somptueux d’un hôtel particulier érigé sous Napoléon III (*).

L'exposition retrace la vie du musicien selon la chronologie de ses œuvres avec des documents historiques et des correspondances passionnantes jamais traduites jusqu'à maintenant. Mais aussi des livrets annotés de sa main, des costumes de scène et des reproductions d'affiches. 

Tout pour éclairer sur la personnalité du compositeur, le plus émouvant étant pour moi les murs de citations du maestro qui illustrent son rapport à la création, sa manière de vivre et ses liens avec sa terre natale. Entre les lignes émerge une forte personnalité avec un caractère fougueux et velléitaire mais aussi du cœur. Quelques objets personnels nous plongent dans la réalité de l’Histoire, comme son chapeau haut de forme et son écharpe blanche illustrés dans le célèbre portrait de Giovanni Boldini.

Le nom de Verdi restera fortement associé à l'histoire de l’opéra jusqu'à la nuit des temps. En cette année de célébration, on réalise à quel point son œuvre est universelle et vibre plus que jamais dans le cœur du public. Il a apporté une telle intensité à la musique qu’elle étourdit toujours autant plus de cent ans après sa mort. Nous emporter au cœur des passions humaines, tels étaient sa loi et son art.

Eugène Onéguine au MET

L’âme russe mise à nu

 

Anna Netrebko (Tatiana) et Mariusz Kwiecien (Onéguine)

7 octobre 2013 : La saison du Metropolitan Opera de New York a ouvert sur une superbe nouvelle production d’Eugène Onéguine de Tchaïkovski. 

Une musique bouleversante, une distribution magnifique et une mise en scène ciselée pour cette grande tragédie romantique de la Russie à la fin du XIXe siècle, inspirée du roman de Pouchkine. 

Sous nos yeux, les destins s’entrelacent douloureusement, créant une tension dramatique immédiate. Car cette production enchante par la qualité du chant mais aussi par une direction d’acteurs rarement égalée. Totalement investis dans leurs personnages, Anna Netrebko, Mariusz Kwiecien et Piotr Beczala sont stupéfiants d’intensité et d’émotion.

Les tableaux d’une beauté absolue sortis d’une œuvre d’Anton Tchekhov s’enchaînent dans une admirable fluidité. Elégance des décors réalistes, lumières somptueuses et superbes costumes d’époque, la mise en scène de Deborah Warner captive par sa poésie et sa sensibilité. La direction musicale de Valery Gergiev introduit une dimension à la fois subtile et tourmentée. 

Lucia di Lammermoor à l'ONP

Sonya Yoncheva à l’assaut de Bastille et de ses décors

Sonya Yoncheva  ©Javier del Real

30 septembre 2013 : Pour sa première apparition à l’Opéra de Paris, Sonya Yoncheva a littéralement enflammé le public dans le rôle-titre de Lucia di Lammermoor, l’une des œuvres les plus inspirées de Donizetti. 

La jeune soprano bulgare au timbre aussi pulpeux que sa silhouette nous a réjouis tout au long de cette partition si difficile. Ses moyens vocaux paraissent inépuisables et cette voix généreuse enveloppe chaque spectateur dans l’espace infini de Bastille. Armée de son timbre fruité, de sa virtuosité et de son aisance, Sonya Yoncheva a confirmé quelle grande artiste elle est déjà. Sa performance a été saluée par de longues ovations après "Regnava nel silenzio" du premier acte et après le fameux "Air de la folie".

©ONP

Et comble de bonheur, l’Edgardo bien-aimé de Lucia était musicalement à sa hauteur. Le jeune ténor américain Michael Fabiano a été révélé au public parisien qui a découvert cette voix puissante projetée magnifiquement. Grâce à son intensité dramatique et sa vigueur vocale, il nous a offert une émouvante scène finale particulièrement réussie (une graine de star-ténor en germination qui m’a fait penser aux timides débuts d’un Jonas Kaufmann). Le couple apparaît scéniquement comme une évidence et on n’avait pas vu un public aussi enchanté et enthousiaste à Bastille depuis bien longtemps.

"The Verdi Album" de Jonas Kaufmann

Les déchirements de la passion d’un Opéra Roc

Photo © Gregor Huhenberg / Sony

23 septembre : Deux albums en moins d’un mois et deux coups de cœur pour Jonas Kaufmann, immense artiste qui continue de focaliser tous les regards ou plutôt tous les cœurs vers lui. Je l’ai souvent écrit sur ce blog, Jonas Kaufmann est un ténor de génie. Technique vocale impressionnante, incarnation dramatique stupéfiante de sensibilité et de justesse, puissance émotionnelle de son timbre de bronze et art des nuances, il a toutes les qualités pour toucher le spectateur au cœur.

Personnalité forte et intuitive, ce ténor a inventé une modernité sensible et raffinée du jeu de scène. Imprégné de l’intériorité du rôle et du plaisir de créer, il dessine son personnage comme une évidence. Quand il apparaît sur scène, la tension dramatique monte d’un cran et dans "The Verdi Album", les déchirements de la passion sont à leur paroxysme. C’est un coup au cœur et à l’estomac !

The Giacomo Variations

Mozart, Casanova, Malkovich et Kaufmann

John Malkovich et Jonas Kaufmann sur le tournage
de "The Giacomo Variations" à Lisbonne

14 septembre 2013: Le spectacle "The Giacomo Variations" fait l’objet d’une version cinématographique en tournage au Portugal. Mise en scène par Michael Sturminger, la pièce de théâtre musicale fût créée à Vienne en 2011. 

John Malkovich endosse le costume de Giacomo Casanova dans ce spectacle inspiré de sa biographie et des trois opéras que Mozart a consacrés à l’illustre séducteur.

Pourquoi un tel intérêt sur ce blog ? Tout d’abord, le film ne se résume pas à évoquer la vie de Casanova mais il est enrichi de scènes d’opéra conçus par Mozart et Da Ponte : Les Noces de Figaro, Cosi fan tutte et bien évidemment Don Giovanni. Mais aussi, parce que quelques chanteurs d’opéra ont rejoint le casting, parmi lesquels Jonas Kaufmann, ce qui donne un relief tout particulier à l’ensemble, d’autant plus que le film sera présenté au Festival de Cannes en 2014 !

Lucia sans Lammermoor

Grève à l’Opéra national de Paris

Une récente version concert à l’Opéra de Paris en juin 2011
Otello de Verdi avec Renée Fleming et Aleksandrs Antonenko

11 septembre 2013 : Comme beaucoup, je me réjouissais d’avance de découvrir la délicieuse et talentueuse Sonya Yoncheva dans sa prise de rôle de Lucia et sa première apparition à l’Opéra de Paris. Mais hier soir, aucune chance de découvrir la deuxième distribution de Lucia di Lammermoor de Donizetti dans le mise en scène d’Andrei Serban. Pour son premier contrat avec l’ONP, la jeune soprano aura vécu son baptême de feu dans les turbulences de cette spécialité française.

Les spectateurs ont été confrontés à la rituelle alternative de la version concert "à la suite de préavis de grève déposés par les syndicats SUD et FSU, l’Opéra national de Paris, et de la CGT au niveau national". Cette information ayant été communiquée par email deux heures avant le lever le rideau et par SMS à 19H23 - soit 7 mn avant - les artistes et le public sont les perdants de cette soirée.

Don Carlo au festival de Salzbourg

Les voix humaines

Jonas Kaufmann (Don Carlo) et Anja Harteros
(Elisabeth de Valois)

18 août 2013: Avec Don Carlo, Verdi s’appuie plus que jamais sur le pouvoir émotionnel de la voix humaine. En confiant à Jonas Kaufmann et Anja Harteros, les rôles de Don Carlo et Elisabeth, le festival de Salzbourg ne pouvait pas nous proposer mieux. Quel autre couple lyrique pourrait nous emporter avec autant de justesse et d’intensité dans les affres d’un amour condamné par la raison d’état ? Beauté du timbre, amplitude de la voix, intelligence musicale et engagement scénique illuminent leurs duos d’amour déchirants. Les deux excellents chanteurs-tragédiens nous font entrer dans leur univers et l’on frémit de leur tsunami émotionnel magnifiquement incarné. 

Œuvre profonde et tellurique, l’histoire raconte les retentissements d’un amour interdit partagé par l’infant Don Carlo et la reine Elisabeth de Valois sur fond de puissants intérêts politiques et religieux. La musique de Verdi exprime ce destin tragique en marche dans une œuvre forte dont l’univers mélodique est totalement en phase avec les tourments des protagonistes. Au fil des actes, l’histoire est de plus en plus sombre, les personnages de plus en plus torturés et le public de plus en plus fasciné par cette beauté tragique.